La Escala Melódica

La escala melódica es fundamental en la música contemporánea gracias a su combinación de riqueza sonora y flexibilidad. Su estructura distintiva, que eleva los sextos y séptimos grados en comparación con la escala menor natural, ofrece una sonoridad suave y adaptable a diversas situaciones musicales.

Este recurso es especialmente popular en el jazz, donde aporta sofisticación a las improvisaciones; en la música clásica, que aprovecha su fluidez melódica; y en el rock, donde añade un toque único a los solos. Dominarla en la guitarra no solo amplía tus horizontes técnicos, sino que también te permite explorar nuevas ideas creativas.

En este artículo, aprenderás su estructura, así como cómo identificarla en el mástil y formas prácticas de integrarla en tus composiciones e improvisaciones. ¡Descubre por qué esta escala es tan indispensable para guitarristas de todos los niveles!

¿Qué es la Escala Melódica?

La escala melódica es una variante de la escala menor, que se caracteriza por elevar el sexto y el séptimo grado un semitono respecto a la escala menor natural. Esto elimina la distancia amplia (segunda aumentada) de la escala armónica, y además le otorga una sonoridad más suave y melódica.

Por ejemplo: en La Menor (A melódica menor)

La escala menor natural es así:

• A – B – C – D – E – F – G – A

Después al elevar el sexto grado (F → F#) y el séptimo grado (G → G#), la escala se convierte en:

• A – B – C – D – E – F# – G# – A

Estructura de la Escala Melódica

La fórmula de tonos y semitonos para la escala melódica es así:

• T – S – T – T – T – T – S

Esto la hace similar a la escala mayor, pero con un tercer grado menor.

Grados de la Escala Melódica

Cada grado de la escala melódica tiene además su función musical específica:

1. Tónica (inicio de la escala)
2. Supertónica
3. Mediante menor
4. Subdominante
5. Dominante
6. Sexta mayor
7. Sensible (séptimo grado elevado)

Patrones en la Guitarra

La guitarra permite tocar la escala melódica en diferentes posiciones y patrones, a continuación dejamos algunos diagramas útiles para practicar.

Ejemplo: Escala de La Melódica Menor en el Diapasón

Así es el Patrón en la Sexta Cuerda (A en el traste 5):

Acordes Derivados

Los acordes que surgen de la escala melódica son fundamentales en la música moderna, especialmente en el jazz. Cada grado de la escala también va a generar un acorde con una sonoridad característica.

1. I menor con sexta mayor (m6):
   • Por ejemplo en A melódica menor: Am6
2. II menor con séptima menor (m7):
   • Por ejemplo en A melódica menor: Bm7
3. III mayor con séptima aumentada (Maj7#5):
   • Por ejemplo en A melódica menor: Cmaj7#5
4. IV dominante (7):
   • Por ejemplo en A melódica menor: D7
5. V dominante con novena menor (7b9):
   • Por ejemplo en A melódica menor: E7b9
6. VI semidisminuido (m7b5):
   • Por ejemplo en A melódica menor: F#m7b5
7. VII disminuido con séptima menor (dim7):
   • Por ejemplo en A melódica menor: G#dim7

Usos Comunes

1. Improvisación Melódica

Es ideal además para improvisar sobre progresiones de acordes menores con séptima mayor o sexta mayor. Por ejemplo, en una progresión como Am6 – D7 – E7, esta escala encaja perfectamente.

2. Modos Derivados

La escala melódica genera modos que son ampliamente utilizados en el jazz y otros géneros, a continuación exponemos algunos de los más conocidos:

• Dórico aumentado (Modo II): Excelente para improvisar sobre acordes menores con séptima y también disminuidos.
• Mixolidio b13 (Modo V): También ideal para acordes dominantes con tensiones extremas.

3. Tensión y Resolución

El carácter melódico de la escala también permite crear frases que generan tensión y se resuelven de manera natural hacia la tónica.

Ejercicios para Dominar la Escala Melódica

1. Practica Primero la Escala en Todas las Posiciones

En primer lugar desplázate a lo largo del diapasón tocando el patrón en distintas tonalidades.

2. Construcción de Frases

Después crea frases melódicas usando los grados elevados (sexta y séptima) para destacar su carácter.

3. Aplica la Escala a Progresiones

Más tarde, intenta aplicar esas frases a una progresión como Am6 – D7 – E7 e improvisa con la escala.

Comparación con Otras Escalas

Ciertamente se distingue claramente de otras escalas comunes:

1. Escala Menor Natural:
   Tiene un sonido más oscuro y melancólico debido a su sexto y séptimo grado menor.
2. Escala Armónica:
   Genera un carácter más exótico y tenso, gracias a la segunda aumentada entre el sexto y el séptimo grado.
3. Escala Mayor:
   Comparte la estructura ascendente de tonos y semitonos con la escala melódica, pero tiene un tercer grado mayor.

La escala melódica es también una herramienta esencial para guitarristas que desean ampliar y enriquecer su vocabulario musical. Su sonoridad fluida y versátil no solo aporta elegancia, sino también una gran flexibilidad para adaptarse a diferentes géneros y estilos. Así al incorporarla en tus solos, composiciones o improvisaciones, puedes transformar piezas simples en interpretaciones llenas de matices y sofisticación.

Dedica tiempo a practicar sus patrones en diversas tonalidades, explorando también los modos derivados de esta escala, los cuales ofrecen nuevas perspectivas armónicas y melódicas. Además, al integrarla en tu repertorio, descubrirás cómo esta escala añade profundidad, color y un toque único a tu música. Ya sea para crear melodías melancólicas o explorar progresiones complejas, la escala melódica es una aliada indispensable en el desarrollo creativo de cualquier guitarrista.